Stiri

IZANAGI, festivalul de animație japoneză, revine în martie în 9 orașe din țară

Festivalul de animație japoneză IZANAGI revine în 9 orașe din țară între 27 februarie și 29 martie. Ediția a VI-a aduce în prim-plan tema alterității și invită publicul să exploreze conceptul de celălalt prin intermediul a 7 filme. Printre filmele ediției se află Angel’s Egg (1985, r. Mamoru Oshii), proiectat în exclusivitate în România în variantă 4K remasterizată, și A New Dawn, filmul de debut al artistului Yoshitoshi Shinomiya, aflat în competiția oficială la Berlinale.

Programul complet și biletele sunt disponibile acum pe site-ul festivalului: www.izanagi.ro

orașe:

27 februarie – 1 martie: București (Cinemateca Eforie, Cinema Muzeul Țăranului)
7-8 martie: Timișoara (Cinema Timiș)
14-15 martie: Brașov (Cinema City), Craiova (Cinema Inspire Mercur)
21-22 martie: Cluj (Cinema Florin Piersic), Sibiu (Cinema Ion Besoiu)
28-29 martie: Constanța (Cinema City, City Park), Iași (Cinema Ateneu), Galați (Cinema City)

Cine e celălalt?

Cel fără familie.

Cel rămas în urmă.

Cel care nu este înțeles.

Cel care nu simte că se integrează.

Filmele din acest an nu sunt despre eroi, ci despre ceilalți: cei care trăiesc la marginea societății, cei nevăzuți și cei care simt că nu au un loc al lor. Prin alteritate înțelegem acea parte din populație pe care o trecem cu vederea, care se desprinde de idealul unei vieți obișnuite. În ediția a VI-a, vom vedea cum explorează regizorii japonezi ideea de „celălalt” și cum îi vede societatea pe cei diferiți.

Filmul principal al ediției este Angel’s Egg (1995, r. Mamoru Oshii). O fată păzește cu sfințenie un ou apărut de nicăieri, într-o lume postapocaliptică, abandonată și deșartă. Ea întâlnește un tânăr care cară o cruce, iar interacțiunea dintre ei îl face pe tânăr să-și pună la îndoială credința și misterioasa sa misiune. Angel’s Egg e una dintre capodoperele care au pus bazele animației moderne și va fi proiectat în variantă 4K remasterizată în cadrul festivalului.

Următorul film, scris de Mamoru Oshii și regizat de Hiroyuki Okiura, este Jin-roh (1999). Kazuki Fuse este membru al Poliției Capitale. El se îndrăgostește de sora mai mare a unei teroriste moarte în timpul misiunii lui. Filmul explorează tema umanității într-un sistem opresiv, folosind metafora basmului „Scufița Roșie”.

La gala de deschidere va fi proiectat filmul Cowboy Bebop: The Movie (2001, r. Shinichirō Watanabe). O gașcă bizară de vânători de recompense, formată dintr-un gangster, o fugară fără identitate, un fost polițist, un hacker hiperactiv și un corgi augmentat cu inteligență artificială, se află pe urmele unui criminal. Cu acțiunea plasată pe planeta Marte în anul 2071, ei se luptă să oprească un terorist ce amenință să extermine populația umană din Univers, fiind în același timp obligați să se confrunte fiecare cu singurătatea sa.

Următorul titlu este Tokyo Godfathers (2003, r. Satoshi Kon). În Ajunul Crăciunului, trei oameni fără adăpost, umblând prin gunoi, găsesc un bebeluș abandonat și pornesc într-o călătorie prin Tokyo pentru a-i căuta părinții. O poveste despre natura umană și empatie față de ceilalți, filmul explorează dramele și viețile celor uitați de societate.

În 5 Centimeters per Second (2007, r. Makoto Shinkai), Takaki Tohno își spune povestea prin intermediul a trei segmente interconectate, din copilărie până la viața de tânăr adult. E un film care abordează distanța, iubirea și transformările prin care trece ea odată cu maturizarea, obligațiile sociale și responsabilitățile. Destinele personajelor sunt legate între ele de sentimente, scurte momente de conexiune și dorințe neîndeplinite.

Only Yesterday (1991) este o capodoperă mai puțin cunoscută a lui Isao Takahata, regizorul filmului Grave of the Fireflies. Taeko e o funcționară în vârstă de 27 de ani, care călătorește în zona rurală în timp ce-și amintește de copilăria sa în Tokyo. Filmul propune o poveste nostalgică, despre căutarea de sine, completată de coloana sonoră care include câteva piese compuse de Gheorghe Zamfir.

A New Dawn (2026) este filmul de debut al artistului Yoshitoshi Shinomiya, care a lucrat în trecut la filme de-ale lui Makoto Shinkai, precum Your name și Garden of Words. Keitaro locuiește singur într-o fostă fabrică de artificii. Au trecut patru ani de când lucrează la perfecționarea artificiilor „Shuhari”, un proiect original și ambițios abandonat de tatăl său, acum dispărut. Însă căminul său riscă să fie evacuat cu forța de către autorități. Înainte de demolarea fabricii, Keitaro se reunește cu un bun prieten din copilărie pentru a găsi secretul artificiilor demult pierdute și pentru a închide o etapă din viața sa.

IZANAGI – Japanese Film Festival a început în 2019 cu scopul de a aduce filme anime pe marile ecrane și s-a bucurat de un mare succes atât în București, cât și în celelalte orașe din țară, cu numeroase proiecții sold-out și peste 10000 de spectatori în 2025. Festivalul urmărește explorarea și înțelegerea culturii japoneze și deschiderea unor noi perspective despre film și despre alte forme de artă, focalizându-se pe fenomenul manga-anime și impactul său în lume. Printre temele abordate se află conștiința și inteligența artificială, războiul și memoria traumatică, iubirea, spiritualitatea, distopiile și persona.

____________________________________________

INFORMAȚII FILME

Angel’s Egg (1985, r. Mamoru Oshii) – solitarii
O fată păzește cu sfințenie un ou apărut de nicăieri, într-o lume postapocaliptică, abandonată și deșartă. Ea întâlnește un tânăr care cară o cruce, iar interacțiunea dintre ei îl face pe tânăr să-și pună la îndoială credința și misterioasa sa misiune. Angel’s Egg e una dintre capodoperele care au pus bazele animației moderne și va fi proiectat în variantă 4K remasterizată în cadrul festivalului.

Jin-Roh (1999, r. Hiroyuki Okiura, scenariu Mamoru Oshii) – dezumanizații
Kazuki Fuse este membru al Poliției Capitale. El se îndrăgostește de sora mai mare a unei teroriste moarte în timpul misiunii lui. Filmul explorează tema umanității într-un sistem opresiv, folosind metafora basmului „Scufița Roșie”.

Cowboy Bebop: The Movie (2001, r. Shinichirō Watanabe) – rătăcitorii

O gașcă bizară de vânători de recompense, formată dintr-un gangster, o fugară fără identitate, un fost polițist, un hacker hiperactiv și un corgi augmentat cu inteligență artificială, se află pe urmele unui criminal. Cu acțiunea plasată pe planeta Marte în anul 2071, ei se luptă să oprească un terorist ce amenință să extermine populația umană din Univers, fiind în același timp obligați să se confrunte fiecare cu singurătatea sa.

Tokyo Godfathers (2003, r. Satoshi Kon) – marginalizații

În Ajunul Crăciunului, trei oameni fără adăpost, umblând prin gunoi, găsesc un bebeluș abandonat și pornesc într-o călătorie prin Tokyo pentru a-i căuta părinții. O poveste despre natura umană și empatie față de ceilalți, filmul explorează dramele și viețile celor uitați de societate.

5 Centimeters per Second (2007, r. Makoto Shinkai) – înstrăinații

Takaki Tohno își spune povestea prin intermediul a trei segmente interconectate, din copilărie până la viața de tânăr adult. E un film care abordează distanța, iubirea și transformările prin care trece ea odată cu maturizarea, obligațiile sociale și responsabilitățile. Destinele personajelor sunt legate între ele de sentimente, scurte momente de conexiune și dorințe neîndeplinite.

Only Yesterday (1991, r. Isao Takahata) – visătorii
O capodoperă mai puțin cunoscută a lui Isao Takahata, regizorul filmului Grave of the Fireflies, care urmărește povestea lui Taeko, o funcționară în vârstă de 27 de ani. Ea călătorește în zona rurală în timp ce-și amintește de copilăria sa în Tokyo. Filmul propune o poveste nostalgică, despre căutarea de sine, completată de coloana sonoră care include câteva piese compuse de Gheorghe Zamfir.

A New Dawn (2026, r. Yoshitoshi Shinomiya) – neînduplecații

Keitaro locuiește singur într-o fostă fabrică de artificii. Au trecut patru ani de când lucrează la perfecționarea artificiilor „Shuhari”, un proiect original și ambițios abandonat de tatăl său, acum dispărut. Însă căminul său riscă să fie evacuat cu forța de către autorități. Înainte de demolarea fabricii, Keitaro se reunește cu un bun prieten din copilărie pentru a găsi secretul artificiilor demult pierdute și pentru a închide o etapă din viața sa.

Articole similare

Carti pentru copii – 10 recomandari Polirom

Jovi Ene

“Pentru că suntem oameni. Pentru Ştefan”. Patru zile de rock alternativ-indie, hip-hop şi teatru

Delia Marc

Understanding Design pe 4 – 5 noiembrie 2017 la ARCUB Gabroveni

Jovi Ene

Leave a Comment

Acest site folosește cookie-uri pentru a oferi servicii, pentru a personaliza anunțuri și pentru a analiza traficul. Dacă folosiți acest site, sunteți de acord cu utilizarea cookie-urilor. Filme-carti.ro prelucrează datele cu caracter personal furnizate de voi în cadrul înscrierilor la concursurile organizate pe blog, în scopul desemnării câștigătorilor. Doar datele câștigătorilor vor putea fi dezvăluite sponsorilor concursurilor respective. Datele personale nu vor fi folosite altfel. OK Aflați mai mult